Jaki jest sens porównywania sztyletu i poety. Analiza wiersza „Poeta” Lermontowa M. Krótka analiza Lermontowa M. Yu.

Mój sztylet lśni złotym wykończeniem;
Ostrze jest niezawodne, bez skazy;
Stal damasceńska chroni ją tajemniczym temperamentem
Dziedzictwo obelżywego Wschodu.

Przez wiele lat służył jako jeździec w górach,
Nieznajomość opłaty za usługę;
Na niejednej piersi narysował straszny ślad
I przełamał niejedną kolczugę.

Dzielił się zabawą posłuszniej niż niewolnik,
Zadzwonił w odpowiedzi na obraźliwe przemówienia.
W tamtych czasach miał bogate rzeźby
W obcym i wstydliwym stroju.

Za Terek wyprowadził go dzielny Kozak
Na zimnym trupie mistrza,
I przez długi czas leżał wtedy opuszczony
W obozowym sklepie Ormian.

Teraz krewni pochwy, pobici na wojnie,
Biedny towarzysz pozbawiony jest bohatera,
Świeci jak złota zabawka na ścianie
Niestety, haniebne i nieszkodliwe!

Nikt ze znajomą, troskliwą ręką
Nie czyści go, nie pieści,
I jego napisy, modląc się przed świtem,
Nikt nie czyta uważnie...

W naszych czasach nie jesteś rozpieszczony, poeto,
Straciłem cel
Wymieniwszy na złoto moc, której światło
Czy słuchałeś z cichą czcią?

Kiedyś był to wyważony dźwięk twoich potężnych słów
Wystrzelił wojownika do bitwy,
Tłum potrzebował go jak kielicha na uczty,
Jak kadzidło w godzinach modlitw.

Twój werset, niczym duch Boży, unosił się nad tłumem;
I przegląd szlachetnych myśli,
Brzmiało jak dzwon na wieży Veche,
W dni świąt narodowych i kłopotów.

Ale twój prosty i dumny język jest dla nas nudny,
Bawi nas blask i oszustwo;
Podobnie jak stare piękno, do tego przyzwyczajony jest nasz stary świat
Ukryj zmarszczki pod różem...

Czy obudzisz się ponownie, wyśmiewany proroku?
Albo nigdy, ku głosowi zemsty
Nie wyrwiesz miecza ze złotej pochwy,
Pokryty rdzą pogardy?..

Mój sztylet lśni złotym wykończeniem;
Ostrze jest niezawodne, bez skazy;
Stal damasceńska chroni ją tajemniczym temperamentem -
Dziedzictwo obelżywego Wschodu.

Przez wiele lat służył jako jeździec w górach,
Nieznajomość opłaty za usługę;
Narysował straszny ślad na więcej niż jednej piersi
I przełamał niejedną kolczugę.

Dzielił się zabawą posłuszniej niż niewolnik,
Zadzwonił w odpowiedzi na obraźliwe przemówienia.
W tamtych czasach miał bogate rzeźby
W obcym i wstydliwym stroju.

Za Terek wyprowadził go dzielny Kozak
Na zimnym trupie mistrza,
I przez długi czas leżał wtedy opuszczony
W obozowym sklepie Ormian.

Teraz krewni pochwy, pobici na wojnie,
Biedny towarzysz pozbawiony jest bohatera,
Świeci jak złota zabawka na ścianie -
Niestety, haniebne i nieszkodliwe!

Nikt ze znajomą, troskliwą ręką
Nie czyści go, nie pieści,
I jego napisy, modląc się przed świtem,
Nikt nie czyta uważnie...

W naszych czasach nie jesteś rozpieszczony, poeto,
Straciłem cel
Wymieniwszy na złoto moc, której światło
Czy słuchałeś z cichą czcią?

Kiedyś był to wyważony dźwięk twoich potężnych słów
Odpal wojownika do bitwy,
Tłum potrzebował go jak kielicha na uczty,
Jak kadzidło w godzinach modlitw.

Twój werset, niczym duch Boży, unosił się nad tłumem;
I przegląd szlachetnych myśli,
Brzmiało jak dzwon na wieży Veche,
W dni świąt narodowych i kłopotów.

Ale twój prosty i dumny język jest dla nas nudny,
Bawi nas blask i oszustwo;
Podobnie jak stare piękno, do tego przyzwyczajony jest nasz stary świat
Ukryj zmarszczki pod różem...

Czy obudzisz się ponownie, wyśmiewany proroku?
Albo nigdy, ku głosowi zemsty
Nie wyrwiesz miecza ze złotej pochwy,
Pokryty rdzą pogardy?..

Analiza wiersza „Poeta (Mój sztylet lśni złotem)” Lermontowa

Po wierszu Lermontow zyskał skandaliczną sławę. Wyższe społeczeństwo, na którego czele stał cesarz, postrzegało go jako zagrożenie dla istniejącego reżimu. Środowisko rewolucyjne i demokratyczne uważało go za godnego następcę Puszkina, wychwalającego najlepsze ideały w jego twórczości. Lermontow rzeczywiście kontynuował i rozwinął wiele tematów podniesionych przez Puszkina. Jednym z nich jest miejsce i rola poety w społeczeństwie. W 1838 roku napisał wiersz „Poeta”, który można uznać za jego wypowiedź programową.

Praca opiera się na porównaniu sztyletu z poetą. Pierwsza część poświęcona jest opisowi „niezawodnego ostrza”. Przez wiele lat sztylet spełniał swój bezpośredni cel, jakim było zabijanie ludzi. Jego wartość leży jedynie w ostrości. Straszna broń nie potrzebowała bezsensownych dekoracji. Po zamordowaniu właściciela sztylet przez długi czas leżał u kupca, aż do momentu jego zakupu. Teraz stał się nieszkodliwą „złotą zabawką” wiszącą na ścianie. Jest potrzebny tylko po to, by zadowolić czyjeś oczy. Broń wojskowa zamieniła się w dekoracje dekoracyjne.

W drugiej części Lermontow porównuje sztylet ze współczesnym poetą. Wyraźnie widać ślady epoki dekabrystów. Autor uważa, że ​​po zabójstwie Puszkina nie było już prawdziwych poetów, którzy mogliby wezwać lud do walki. Zaprzedawszy się władzy, współcześni wolą nie poruszać w swojej twórczości palących kwestii, ograniczając się do opisu przyrody lub wielkich postaci. Działalność literacka stała się źródłem dochodu; nie jest zdolna do wyczynów. Lermontow posługuje się symbolicznym wizerunkiem dzwonu veche, który był popularny wśród dekabrystów. Przypomina starożytne rosyjskie tradycje wolności ludowej.

Poeta wierzy, że we współczesnym, zakłamanym i okrutnym społeczeństwie geniusze i prorocy nie mogą się pojawić. Ludzie są tak skorumpowani, że wolą nie zauważać prawdy i ukrywać ją za „blichtrem i oszustwem”.

W ostatniej zwrotce obrazy sztyletu i poety łączą się ze sobą. Lermontow wyraża nadzieję, że nadejdzie dzień przebudzenia „wyśmiewanego proroka”, który znajdzie siłę, by dobyć sztyletu i skierować jego czubek w zgniłe społeczeństwo. Do tego czasu sztylet będzie coraz bardziej pokryty „rdzą pogardy”.

Wiersz „Poeta” należy do liryki cywilnej. Zwykle Lermontow trzymał się tematu konfrontacji poety z tłumem, swojej samotności. Ale w tym przypadku wskazuje na obywatelski obowiązek i bezpośredni cel poety. Wielki wpływ na niego miała śmierć Puszkina i reakcja społeczeństwa na to wydarzenie. Lermontow zdał sobie sprawę, jak znacząca może być rola poety i jaką siłę ma jego twórczość.

Wiersz „Poeta” („Mój sztylet lśni złotym wykończeniem…”) został napisany przez M. Yu Lermontowa w 1838 roku. W 1839 roku opublikowano go w czasopiśmie „Otechestvennye zapiski”. W pracy tej autorka podejmuje refleksję nad stanem poezji rosyjskiej w okresie post-puszkinowskim. I pod tym względem wiersz stanowi literacką deklarację Lermontowa.

Utwór możemy zaliczyć do poezji obywatelskiej. Jej głównym tematem jest misja obywatelska poety.

Wiersz skonstruowany jest w oparciu o rozszerzone porównanie. Lermontow porównuje poetę do sztyletu, który niegdyś wiernie służył swojemu właścicielowi, a potem stał się bezużyteczną i niechlubną zabawką. To porównanie lirycznego bohatera ze sztyletem widzieliśmy już w wierszu Lermontowa „Sztylet”. Tylko w tym wierszu to porównanie nabrało pozytywnej konotacji: bohater obiecał zachować duchową stanowczość, podobnie jak jego „jasny i zimny towarzysz”. W wierszu „Poeta” porównanie to ma bardziej pesymistyczny wydźwięk.

Kompozycyjnie w utworze można wyróżnić dwie części, z których każda zbudowana jest w oparciu o antytezę. W pierwszej części przedstawiono opis chwalebnych losów militarnych sztyletu:

Przez wiele lat służył jako jeździec w górach,

Nie znając opłaty za usługę,

Zostawił straszny ślad u niejednego smakosza.

I zerwał niejedną kolczugę.

Teraz wierny towarzysz bohatera stał się złotą zabawką świecącą na ścianie. Taki jest, zdaniem autora, los poety we współczesnym świecie:

W naszych czasach nie jesteś rozpieszczony, poeto,

Straciłem cel

Wymieniwszy na złoto moc, której światło

Czy słuchałeś z cichą czcią?

Badacze zanotowali tu apel tematów części pierwszej i drugiej: „Błyszczy złotym toffi na ścianie” – „Zamieniwszy tę moc na złoto…”; „modlitwa między świtem” - „jak kadzidło w godzinach modlitwy”. Wszystkie te podobieństwa przyczyniają się zarówno do bardziej figuratywnego porównania dwóch części wiersza, jak i do ostrzejszej antytezy w każdej z nich. Wewnątrz drugiej części widzimy kontrast pomiędzy rolą poety w przeszłości i w czasie teraźniejszym. W przeszłości poeta był nosicielem prawdy, zwiastunem myśli narodowej:

Twój werset niczym duch Boży unosił się nad tłumem,

I echo szlachetnych myśli

Brzmiało jak dzwon na wieży veche

W dni świąt narodowych i kłopotów.

Sama poezja była utożsamiana ze świętym obrzędem: ludzie potrzebowali jej jak „kadzidła w godzinach modlitwy”. We współczesnym świecie misja poety jawi się jako zredukowana, uproszczona i wulgaryzowana:

Ale twój prosty i dumny język jest dla nas nudny,

Bawią nas błyskotki i oszustwa;

Podobnie jak stare piękno, do tego przyzwyczajony jest nasz stary świat

Ukryj zmarszczki pod różem...

M. Yu. Lermontow surowo potępia tutaj współczesną poezję, która zamieniła się w rozrywkę salonową. Typowe dla romantyzmu przeciwieństwo „poeta i tłum” ustępuje tutaj rozwiązaniu przeciwnemu: poeta jest nauczycielem społeczeństwa, wyrazicielem myśli ludowej, pozostaje ze swoim ludem w harmonijnej jedności (O. Miller).

Na koniec wiersza nie samego poetę porównuje się do sztyletu, ale poezję. M.Yu. Lermontow wzywa współczesnych do przywrócenia wysokiej roli sztuki:

Czy obudzisz się znowu, wyśmiewany proroku!

Nie wyrwiesz miecza ze złotej pochwy,

Pokryty rdzą pogardy?..

Wiersz napisany jest przy użyciu naprzemiennego heksametru jambicznego i tetrametru jambicznego. Poeta posługuje się różnymi środkami wyrazu artystycznego: epitetami („tajemniczy temperament”, „w naszych czasach rozpieszczany”, „potężne słowa”), porównaniami („Tłum potrzebował go jak kielicha na ucztę, jak kadzidła w godzinach modlitwy” ), metafora („Twój wiersz... unosił się nad tłumem”), wykrzyknik retoryczny i pytanie retoryczne (ostatnia zwrotka).

Wiersz ma znaczenie programowe dla całej twórczości poety. Możemy to rozpatrywać w kontekście lirycznych refleksji M.Yu. Lermontowa o roli poety w życiu społeczeństwa - wiersze „Śmierć poety”, „Prorok”, „Dziennikarz, czytelnik i pisarz”.

Mój sztylet lśni złotym wykończeniem; Ostrze jest niezawodne, bez skazy; Stal adamaszkowa zachowuje swój tajemniczy temperament – ​​dziedzictwo okrutnego Wschodu. Przez wiele lat służył jako jeździec w górach, nie znając zapłaty za tę usługę; Na niejednej piersi narysował straszliwy znak i przebił niejedną kolczugę. Dzielił się zabawą posłuszniej niż niewolnik, Dzwoniąc w reakcji na obraźliwe przemówienia. W tamtych czasach miałby bogate rzeźby, obcy i haniebny strój. Za Terek wyprowadził go dzielny Kozak na zimnym trupie swego pana i przez długi czas leżał porzucony w obozowym magazynie pewnego Ormianina. Teraz rodzimy pochwa, pobity na wojnie, Biedny towarzysz pozbawiony jest bohatera; Świeci jak złota zabawka na ścianie - niestety, niechlubny i nieszkodliwy! Nikt Go nie czyści przyzwyczajoną, troskliwą ręką, nie pieści Go i nikt nie czyta z zapałem Jego napisów, modląc się przed świtem... ________ Czyż w naszej rozpieszczonej epoce nie zgubiłeś się, poeto, Zamieniwszy na złoto moc tego światła Czy słuchałeś z cichą czcią? Zdarzyło się, że wyważony dźwięk Twoich potężnych słów rozpalił wojownika do bitwy; Tłum jej potrzebował, jak kielicha na ucztę, jak kadzidła w godzinach modlitwy. Twój werset, niczym duch Boży, unosił się nad tłumem; A odpowiedź szlachetnych myśli Brzmiała jak dzwon na wieży veche, W dni uroczystości i kłopotów ludu. Ale twój prosty i dumny język jest dla nas nudny; - Bawią nas błyskotki i oszustwa; Podobnie jak stara piękność, nasz stary świat jest przyzwyczajony do ukrywania zmarszczek pod rumieńcem... Czy obudzisz się ponownie, wyśmiewany proroku? A może nigdy na dźwięk zemsty nie wyrwiesz swego ostrza ze złotej pochwy pokrytej rdzą pogardy?

Analiza wiersza Lermontowa „Poeta (Mój sztylet lśni złotymi wykończeniami...)”

Aby zrozumieć, jak młody Lermontow widział temat celu poety i poezji, wystarczy przeczytać jeden wiersz - „Poeta”. Został napisany w 1838 roku. W tym czasie Michaił Jurjewicz był już powszechnie znany. Sławę przyniosło mu opublikowane w 1837 r. poświęcenie morderstwa Puszkina w pojedynku. To z jego powodu Lermontow udał się na swoje pierwsze wygnanie na Kaukazie, które trwało kilka miesięcy.

„Poeta” to programowa wypowiedź Michaiła Jurjewicza. Wiersz poświęcony jest stanowi rzeczy w poezji rosyjskiej po tragicznej śmierci Puszkina. Praca zbudowana jest na technice opozycji. Pierwsze sześć zwrotek mówi o ostrzu. Dawno, dawno temu broń należała do jeźdźca w górach, służyła mu wiernie i przebijała niejedną kolczugę. Dni chwały mamy już za sobą. Ostrze wisi na ścianie, przemienione w złotą zabawkę. Drugich sześć zwrotek odnosi się bezpośrednio do poetów. Lermontow nazywa w nich swój wiek rozpieszczonym, a świat zniszczonym, zarzucając poetom utratę celu. Według Michaiła Juriewicza słowo poety mogło wcześniej inspirować wojowników do walki, a tłum potrzebował go „jak kielicha na ucztę”. Ale te lata to już przeszłość. Odtąd poetów interesuje tylko złoto. Na koniec Lermontow zadaje pytania, łącząc jednocześnie dwie części dzieła:

Czy obudzisz się ponownie, wyśmiewany proroku? A może nigdy na dźwięk zemsty nie wyrwiesz swego ostrza ze złotej pochwy pokrytej rdzą pogardy?

Romantyzm, bliski Lermontowowi, charakteryzuje się przeciwstawieniem poety i tłumu. Jednocześnie bohater ukazany jest jako twórca natchniony z góry i obcy większości. Takie podejście można znaleźć także u Lermontowa, na przykład w późnym „Proroku” (1841). Co ciekawe, utwór „Poeta” ukazuje nieco odmienne spojrzenie na problem. Poeta jawi się tu jako władca myśli ludu. Tłum słucha jego słów i pragnie je usłyszeć.

Rzeczywiście, w wierszu Lermontow nazywa dzieła swoich współczesnych rozrywką salonową, manekinami, bibelotami. Michaił Jurjewicz wzywa do tworzenia odpowiednich tekstów z wyraźnym stanowiskiem obywatelskim, które mają silny wpływ na myśli i działania ludzi.

Historia stworzenia

Lermontow napisał wiersz „Poeta” w 1838 r., ukazał się on w czasopiśmie „Otechestvennye zapiski” nr 3 za rok 1839.

Rok po śmierci Puszkina i powstaniu wiersza „Śmierć poety” Lermontow ponownie powraca do problemu celu poety.

Kierunek i gatunek literacki

Poeta w wierszu jest bohaterem romantycznym. Ma boskie przeznaczenie i nazywany jest prorokiem. Nawet pośród tłumu jest od niego oddzielony i rozkazuje mu.

Wymieniając władzę daną mu przez Boga na złoto, poeta przestaje być bohaterem w oczach poety romantycznego, a staje się częścią tłumu, nie wypełniając swojej misji.

Wiersz „Poeta” nawiązuje do tekstów filozoficznych.

Temat, myśl główna i kompozycja

Wiersz składa się z dwóch części, pierwsza z 6 zwrotek, druga z 5. Pierwsza część poświęcona jest sztyletowi, druga – poecie. Sztylet i poeta są w wierszu zestawione ze sobą. W ostatniej zwrotce zostały one misternie połączone w jeden obraz.

Tematem wiersza jest rola poety i poezji. Główna myśl: poeta traci swój cel, gdy władzę nad ludźmi, ustanowioną przez jego potężne, dane od Boga słowa, zamienia na złoto i bogactwo.

Ścieżki i obrazy

Pierwsza zwrotka opisuje sztylet lirycznego bohatera. Jego złoty wykończeniowy, niezawodny ostrze tajemniczy temperament (epitety). Sztylet - dziedzictwo obraźliwy Wschód (epitet od rzeczownika nadużycie, czyli walka).

Druga i trzecia zwrotka opisują charakter sztyletu, który pojawia się przed czytelnikiem jako żywa istota (rozwinięta personifikacja). Służył właścicielowi jak niewolnik (porównanie): nie żądał zapłaty za usługi, bawił się z właścicielem, odchodził straszny znak na piersi wroga (epitet), a nawet „przemówił” na swój sposób: zadzwonił, odpowiadając na obelgi, jakby przygotowywał się do walki.

Ostatnie dwa wersy trzeciej zwrotki kontrastują z pozostałymi sześcioma. Bogaty rzeźba (epitet) podobna obcy i wstydliwy wraz z (porównaniem, epitetem) w dniach służby sztyletu. To odrzucenie bogactwa jest uderzającą cechą sztyletu: gdy spełnia swój cel, przeszkadzają mu dekoracje.

Następne dwie zwrotki opisują historię sztyletu. Jego prawdziwym właścicielem jest jeździec górski, bohater, muzułmanin. Sztylet został zabrany zmarłemu właścicielowi odważny Kozak (epitet) za Terkiem. Tak rozpoczęła się podróż sztyletu. Przeniósł się wraz ze sklepem obozowym Ormianina. Ostatnią ostoją sztyletu jest ściana w pokoju lirycznego bohatera. Sztylet jest jak złota zabawka (porównanie), niechlubny i nieszkodliwy (epitet). Powtórzenie przedrostka bez (bes)- także urządzenie artystyczne.

Lermontow podkreśla samotność sztyletu, jego izolację od zwykłego otoczenia. Jego rodzinny pochwa (epitet) pobita na wojnie (personifikacja). Sam sztylet nazywa się słaby towarzysz bohatera (epitet i personifikacja). Być zabawką na ścianie to nieszczęście sztyletu i w istocie śmierć.

Prawdziwy właściciel sztyletu z wiersza odchodzi w cień. Jego wizerunek jest ważny dla Lermontowa nie sam w sobie, ale w związku ze sztyletem. Ręka mistrza opiekuńczy w odniesieniu do sztyletu (epitet). Słowa czyści I pieszczoty stojący w pobliżu. Sztylet jest zarówno narzędziem, jak i przyjacielem.

Szczególne miejsce w życiu sztyletu zajmują napisy na nim. To nie są dekoracje, mają pragmatyczne znaczenie. Napisy te należy czytać pilnie, zwracając się do Boga. W ten sposób sztylet staje się przewodnikiem do Boga. W ostatniej zwrotce powtórzone dwukrotnie nic przekreśla przyszłość sztyletu. Jego los kończy się w tej zwrotce, na końcu której znajduje się wielokropek.

Część druga porównuje sztylet i poetę. Wizerunek sztyletu jest konkretny, ma życie i historię. Poeta w wierszu jest postacią abstrakcyjną. Co więcej, Lermontow za pomocą zaimka odnosi się nie do poety, ale do tłumu My w przedostatniej zwrotce.

Bohater liryczny charakteryzuje swój czas jako stulecie rozpieszczany, zniszczonyświat (epitety), który pod rumieńcem kryje swoje zmarszczki (metafora), porównywany jest do zniszczonego piękna.

Wpływ poezji na społeczeństwo Lermontow opisuje we wszystkich sferach życia. Światło słucha go z cichą czcią (metonimia i epitet), poezja rozpala bojownika (synekdocha i metafora), zawarte w niej szlachetne myśli potrzebne są tłumowi zarówno w kłopotach, jak i radościach.

Poezję porównuje się do kielicha ucztowego, kadzidła w czasie modlitwy, ducha Bożego i dzwonu na wieży veche. Słowa poety kiedyś ucieleśniały moc, były potężne (epitet), mierzono ich dźwięk (epitet).

Lermontow obdarza poezję boskimi możliwościami: tak jak unoszący się nad ziemią duch Boży stworzył życie, tak unoszące się nad tłumem słowo poety przemienia ludzi, wpajając im szlachetne myśli.

Ale to wszystko należy już do przeszłości. We współczesnym społeczeństwie zanikły różne funkcje poezji. Lermontow porusza najważniejszy problem: poeta-prorok zasnął w bogactwie i luksusie współczesnego świata, ale społeczeństwo najpierw go wyśmiewało.

Prosty i dumny język prawdziwego poety (epitety) kontrastuje z blichtrem i oszustwami, które bawią współczesnych lirycznego bohatera (metafora). Lermontow zalicza się do grona współczesnych, skąd zaimek pojawia się w przedostatniej zwrotce my, my. Ostatnia zwrotka to przede wszystkim apel do samego siebie. Sztylet pozostaje w nim nie tylko narzędziem wojny, odpowiadającym na głos zemsty.

Staje się metaforą poezji jako narzędzia walki z niedoskonałościami społeczeństwa. Dlatego ostrze poety pokrywa rdza pogardy dla blasku światła. W ostatnim wersecie Lermontow rysuje romantyczny ideał poety przeciwstawiającego się przywarom społecznym i gardzącym nimi.

Metr i rym

W wierszu heksametr jambiczny występuje na przemian z tetrametrem jambicznym. Rym jest krzyżowy, rym męski przeplata się z rymem żeńskim.

• „Ojczyzna”, analiza poematu Lermontowa, esej