V. Bryusov의시“Sonnet to Form.”에 대한 예술적 분석. Bryusov의 소네트 형성 소네트 형성

발레리 야코블레비치 브리소프

미묘한 전원 연결이 있습니다
윤곽과 꽃향기 사이
그래서 다이아몬드는 우리에게 보이지 않습니다.
가장자리 아래에는 다이아몬드가 생기지 않습니다.

그래서 환상이 바뀌는 이미지,
하늘의 구름처럼 달리고,
석화된 그들은 수세기 동안 산다
세련되고 완전한 문구로.

그리고 나는 내 모든 꿈이
말씀과 빛에 이르렀으니
우리가 원하는 특성을 찾았습니다.

내 친구가 시인의 책을 잘라서
그는 그와 소네트의 조화를 마음껏 즐길 것입니다.
그리고 차분한 아름다움의 편지!

발레리 브리소프

Valery Bryusov는 모든 문학 작품의 형식을 절대적인 수준으로 끌어올리는 운동인 러시아 상징주의의 창시자 중 한 명입니다. 따라서 그의 초기시에서이 시인이 자신이 선택한 문학 방향의 아이디어를 설교하고 겸손한 4 행조차도 그 아름다움에 완전히 있어야한다는 생각을 독자들에게 전달하려고 노력한다는 것은 놀라운 일이 아닙니다.

그러나 형식에 대한 매혹은 상징주의적 견해를 고수한 많은 러시아 시인들의 특징이었습니다. 그리고 이는 더욱 세련되고 간결하며 우아해진 시어의 발전을 위한 훌륭한 인센티브가 되었습니다.

1895년에 Valery Bryusov는 상징주의적 견해를 선언하면서 "Sonnet to Form"이라는 시를 출판했는데, 이 시에서 그는 독자들에게 다음과 같은 내용을 전달하려고 했습니다. 작품의 의미와 이 의미가 표현되는 방식 사이의 연관성이 작품의 인식에 영향을 미칩니다.. 이 연결은 미묘하며, 이를 더 눈에 띄게 만들기 위해 모든 저자는 많은 노력을 기울여야 합니다. 시인은 “그래서 다이아몬드는 그 면 아래에 있는 다이아몬드 속에 생명이 생기기 전까지는 우리에게 보이지 않습니다.”라고 시인은 말합니다. Bryusov에 따르면 모든 작업의 ​​기본은 "하늘의 구름"처럼 바람이 잘 통하고 변하기 쉬운 환상입니다. 그러나 일부는 여전히 독자가 모든 곡선과 변화하는 윤곽을 포착할 수 있는 방식으로 캡처하고 있습니다. 그들은 "정련되고 완전한 문구로 석화되어 수세기 동안 살아 있습니다."

그의 작품에서 영원에 대한 열망은 거의 모든 시인의 특징입니다. 그러나 Bryusov는 이 문제를 특별한 두려움으로 다루었습니다. 작가는 수백 편의 시를 쓸 수 있으며, 그 중 어느 것도 모방과 감탄의 대상이 되지 않을 것이라고 확신했습니다. 왜냐하면 독자들이 시인이 말하고 싶은 것이 정확히 무엇인지 결코 이해할 수 없기 때문입니다. 반면에 너무 단순하고 이해하기 쉬운 작품은 거의 모든 사람이 검증의 은사를 가지고 있기 때문에 감탄을 불러 일으키지 않습니다. 결과적으로 Bryusov에 따르면 작품의 이상적인 버전에는 독창적인 생각이 포함되어야 하며, 이는 매우 세련되고 흠잡을 데 없는 완벽한 형태로 표현됩니다. 그래야만 세계 문학의 자산이자 발전의 다음 단계가 되는 실제 시가 탄생합니다. 그리고 제작자의 이름은 저자가 모든 측면에서 이상적인 quatrain을 하나만 소유하더라도 황금 글자로 역사에 기록됩니다. 그러한 작품을 만들 수 있는 사람은 극소수에 불과하며, 이와 관련하여 영감은 부차적인 역할을 합니다. 시인은 검증이 완벽한 조화 감각과 결합 된 힘든 정신적 작업이라고 확신합니다.

Bryusov 자신이 추구하는 것은 바로 이러한 숙달의 정점이며, 그의 시가 내용이 아름다울 뿐만 아니라 흠잡을 데 없는 형태를 가질 것이라고 꿈꾸는 사람입니다. 그는 모든 독자가 시의 이 두 가지 중요한 구성 요소를 즐길 수 있고 서로 밀접하게 연결되어 있어 상상력이 풍부하고 흥미롭고 유쾌한 아름다움을 지닌 우주에 대한 단일 그림을 만들 수 있기를 꿈꿉니다. Bryusov는 모든 독자가 자신의 시집을 열 때 "소네트의 조화와 차분한 아름다움의 글자를 모두 즐기기"를 원합니다. 그러나 수년에 걸쳐 시인은 자신의 견해를 다소 바꾸어 단어의 힘이 항상 그것이 제시되는 형식에 의존하지 않는다는 것을 확신하게 되었다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 그럼에도 불구하고 Bryusov는 그의 생애가 끝날 때까지 각시에 대한 단어를 특별한주의를 기울여 선택하고 햇빛에 다이아몬드처럼 빛나는 작은 시적 걸작으로 바꾸려고 노력하면서 형식과 내용 사이의 조화를 찾기 위해 노력했습니다.

Valery Bryusov는 모든 문학 작품의 형식을 절대적인 수준으로 끌어올리는 운동인 러시아 상징주의의 창시자 중 한 명입니다. 따라서 그의 초기시에서이 시인이 자신이 선택한 문학 방향의 아이디어를 설교하고 겸손한 4 행조차도 그 아름다움에 완전히 있어야한다는 생각을 독자들에게 전달하려고 노력한다는 것은 놀라운 일이 아닙니다.

그러나 형식에 대한 매혹은 상징주의적 견해를 고수한 많은 러시아 시인들의 특징이었습니다. 그리고 이는 발전에 큰 원동력이 되었습니다.

더욱 세련되고 간결하며 우아해진 시적 언어.

1895년에 자신의 상징주의적 견해를 선언한 Valery Bryusov는 "Sonnet to Form"이라는 시를 출판하여 작품의 의미와 이 의미가 표현되는 방식 사이의 연관성이 인식에 영향을 미친다는 점을 독자들에게 전달하려고 했습니다. 이 연결은 미묘하며, 이를 더 눈에 띄게 만들기 위해 모든 저자는 많은 노력을 기울여야 합니다. 시인은 “그래서 다이아몬드는 그 면 아래에 있는 다이아몬드 속에 생명이 생기기 전까지는 우리에게 보이지 않습니다.”라고 시인은 말합니다. Bryusov에 따르면 모든 작품의 기초는 환상입니다.

"하늘의 구름"처럼 바람이 잘 통하고 변화무쌍합니다. 그러나 일부는 여전히 독자가 모든 곡선과 변화하는 윤곽을 파악할 수 있는 방식으로 캡처하고 있습니다. 그들은 "석화되어 연마되고 완성된 문구로 수세기 동안 살아갑니다."

그의 작품에서 영원에 대한 열망은 거의 모든 시인의 특징입니다. 그러나 Bryusov는 이 문제를 특별한 두려움으로 다루었습니다. 저자는 수백 편의 시를 쓸 수 있으며, 그 중 어느 것도 모방과 감탄의 대상이 되지 않을 것이라고 확신했습니다. 단지 시인이 말하고 싶은 것이 정확히 무엇인지 독자들이 결코 이해할 수 없기 때문입니다. 반면에 너무 단순하고 이해하기 쉬운 작품은 거의 모든 사람이 검증의 은사를 가지고 있기 때문에 감탄을 불러 일으키지 않습니다. 결과적으로 Bryusov에 따르면 작품의 이상적인 버전에는 독창적인 생각이 포함되어야 하며, 이는 매우 세련되고 흠잡을 데 없는 완벽한 형태로 표현됩니다. 그래야만 세계 문학의 자산이자 발전의 다음 단계가 되는 실제 시가 탄생합니다. 그리고 제작자의 이름은 저자가 모든 측면에서 이상적인 quatrain을 하나만 소유하더라도 황금 글자로 역사에 기록됩니다. 그러한 작품을 만들 수 있는 사람은 극소수에 불과하며, 이와 관련하여 영감은 부차적인 역할을 합니다. 시인은 검증이 완벽한 조화와 결합된 힘든 정신적 작업이라고 확신합니다.

Bryusov 자신이 추구하는 것은 바로 이러한 숙달의 정점이며, 그의 시가 내용이 아름다울 뿐만 아니라 흠잡을 데 없는 형태를 가질 것이라고 꿈꾸는 사람입니다. 그는 모든 독자가 시의 이 두 가지 중요한 구성 요소를 즐길 수 있고 서로 밀접하게 연결되어 있어 상상력이 풍부하고 흥미롭고 유쾌한 아름다움을 지닌 우주에 대한 단일 그림을 만들 수 있기를 꿈꿉니다. Bryusov는 모든 독자가 자신의 시집을 열 때 "소네트의 조화와 차분한 아름다움의 글자를 모두 즐기기"를 원합니다. 그러나 수년에 걸쳐 시인은 자신의 견해를 다소 바꾸어 단어의 힘이 항상 그것이 제시되는 형식에 의존하지 않는다는 것을 확신하게 되었다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 그럼에도 불구하고 Bryusov는 그의 생애가 끝날 때까지 각시에 대한 단어를 특별한주의를 기울여 선택하고 햇빛에 다이아몬드처럼 빛나는 작은 시적 걸작으로 바꾸려고 노력하면서 형식과 내용 사이의 조화를 찾기 위해 노력했습니다.

(아직 평가가 없습니다)

1. Bryusov는 자신을 러시아의 진정한 애국자라고 생각했기 때문에 제 1 차 세계 대전의 시작을 열정적으로 맞이했습니다. 그러나 곧 그것은 우울증으로 바뀌었고, 시인의 작품에는 타락의 기미가 다시 스며들기 시작했습니다.
2. 1905년의 사건은 문학계에서 활발하게 논의되었습니다. 어떤 사람들은 혁명적 학살을 운명의 징조로 보고 독재 정권의 타도를 옹호한 반면, 다른 사람들은 반대로 러시아의 미래가 여기에 달려 있다고 믿으며 말썽꾼들을 지지했습니다.
3. Valery Bryusov는 젊었을 때부터 상징주의를 좋아했기 때문에 그의 첫 번째 문학 실험이이 방향과 정확하게 연결되었다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 나중에는 이중적인 의미로 작용하는 자신감이 부인할 수 없게 되는데...
4. 20세기 초 발레리 브리소프(Valery Bryusov)는 상징주의와 같은 문학적 움직임을 발견했고 이에 매우 기뻐하여 주저 없이 소규모 작가 그룹에 합류했습니다.
5. 젊었을 때 Valery Bryusov는 폭풍우가 치는 로맨스를 경험했으며 이는 매우 비극적으로 끝났습니다. 시인이 합법적으로 결혼하기를 희망했던 그의 사랑하는 엘레나 크라스코바는 1893년 천연두로 사망했습니다. 하지만...
6. 20세기 초는 처음에 자신을 상징주의자로 여겼던 Valery Bryusov에게 전환점이 되었습니다. 그러나 현대문학에서 자신의 역할을 깨닫게 되면서 시인은 점점 주목을 받게 되는데…
7. Bryusov는 노동 주제를 여러 번 그리고 그의 창작 작업의 다양한 기간에 다루었습니다. 특히 그는 작품의 주제를 주제로 두 편의 시를 동시에 썼다. 첫 번째 "작업"은 1901년에 작성되었으며 두 번째 "작업"은...
8. 상징주의의 지지자였던 Valery Bryusov는 종종 새로운 20세기의 삶이 어떨지 궁금해했습니다. 세기가 바뀌면서 온갖 종류의 대중적, 사회적 불안이 흔해졌습니다.
9. 1910년 Annensky가 사망한 후 그의 컬렉션 "The Cypress Casket"이 출판되었습니다. 책의 제목은 상징적이며 여러 가지 가능한 해석을 암시합니다. 첫째, 시인은 자신의 시 원고를 만든 관에 보관했습니다.
10. 1825년 크리미아에 있는 동안 미츠키에비츠는 "크림 소네트"를 썼습니다. 그의 작품은 동시대 사람들, 특히 폴란드인들로부터 엇갈린 평가를 불러일으켰습니다. 시인은 그의 작품에 이국주의가 너무 많다는 말을 들었습니다.
11. 쫓기고, 압축되고, 단단하고, 마치 위조된 것처럼, 운문, 조각적으로 볼록한 이미지의 선명도, 격언을 위해 노력하는 짧은 문구-이 모든 것은 독자가 Bryusov의 책을 처음 집어 들었을 때에도 의심할 여지 없이 독자의 시선을 사로잡습니다... .
12. 나는 이 어른들을 오늘날의 청소년들을 놀라게 할 수 있는 것은 아무것도 없다고 믿었습니다. 그리고 우리는 우리 자신의 충격과 멋짐을 충분히 가지고 있기 때문에 놀라움을 추구하지 않습니다. 2월의 어느 추운 날..
13. A. A. Akhmatova의 작업 검토. 시 『해변 소네트』 1958년에 지은 이 시의 장르는 소네트이다. 소네트는 14행(2행, 2행)으로 이루어진 견고한 형식을 지닌 정식 서정 장르입니다.
14. Sergei Yesenin은 모스크바로 이사하기 전에 Nikolai Sardanovsky를 만났습니다. 나중에 시인과 음악 교사 사이의 우정이 다시 시작되었고 1914년 Yesenin은 "Intoxication..."이라는 시를 그의 친구에게 헌정했습니다.
15. 조만간 모든 사람은 영원에 대해 생각하지만 모든 사람에게 다르게 발생합니다. 누군가는 그의 재산이 얼마나 큰지 관심을 갖고 있으며, 그 재산은 나중에 그의 자녀에게 돌아갈 것입니다. 다른 사람들은 무형의 가치에 관심이 있습니다.
16. 많은 비평가들은 Afanasy Fet의 초기 작품을 회화의 인상주의와 비교합니다. 1838년부터 1856년까지 거슬러 올라가는 이 시인의 시들은 놀라운 은유적 성격, 우아함, 그리고...
17. 모든 시인의 삶에는 조만간 자신의 진정한 목적에 대해 궁금해하는 전환점이 찾아옵니다. 그러한 철학적 성찰은 많은 러시아 시인들의 특징이었습니다.
18. Fyodor Tyutchev는 대중 의식이 새로운 발전 단계로 이동하여 사람들 간의 다른 형태의 관계가 발생하는 글로벌 세계 변화 시대에 살았습니다. 외교관으로서 Tyutchev는 개인적으로 어떻게...
19. B. Akhmadulina의시에서 창의성이라는 주제는 중요한 위치를 차지합니다. 작품 "멋진 극장의 시"는 dactyl로 작성되었습니다. 이는 부드러움과 멜로디를 제공합니다. 시인은 외부 관찰자로 등장합니다. 영감, 창의적...
20. Osip Mandelstam이 겪어야했던 어려운 삶과 창의적인 길은 그의 특이한 작품에 반영되어 있습니다. 이 시인의 시는 멀리 떨어져 있는 사람의 놀라울 정도로 미묘하고 연약한 내면 세계를 드러냅니다.
21. 보리스 파스테르나크의 작품에 익숙한 거의 모든 사람들은 그를 놀랍도록 미묘한 심리학자이자 철학자로 알고 있습니다. 그러나 작사가 파스테르나크 역시 아름답고 낭만적이다. 사실 이 시인은 자신의 생각을 거의 표현하지 않았습니다.
22. 그의 생애 말년에 Afanasy Fet은 풍경시로 점점 더 많이 변했습니다. 가볍고 세련된 시는 존재의 의미에 대한 철학적 논의로 대체되며 작가는 이를 위해 노력한다.
23. Alexander Blok의 유일한 뮤즈는 그의 아내 Lyubov Mendeleeva였으며 여러 가지 이유로 결혼 생활이 잘 이루어지지 않았습니다. 그럼에도 불구하고 시인이 자신의 서정시 대부분을 이 여인에게 바쳤습니다....
24. 블라디미르 마야콥스키(Vladimir Mayakovsky)의 시 중 상당수는 놀라운 은유적 성격으로 유명합니다. 이 간단한 기법 덕분에 작가는 러시아 민담에 비할 만큼 상상력이 풍부한 작품을 만들 수 있었습니다. 예를 들어 민속 서사시에서는...
모든 사람은 때때로 자신의 생각을 더 명확하게 공식화할 뿐만 아니라 다양한 현상 간의 유사점을 찾는 데 도움이 되는 상징을 사용합니다. Konstantin Balmont는... 1907년에 Bunin은 중동을 방문하면서 많은 여행을 했습니다. 그는 이 여행의 인상을 평생 동안 간직했으며, 남국의 이국적인 아름다움과 그 행복의 순간에 끊임없이 감탄했습니다...

Valery Bryusov의 작품에서는 러시아 상징주의 스타일로 작성된 많은 작품을 찾을 수 있습니다. 시인은 문학시가 완벽해야 한다고 확신했기 때문에 작은 절구에도 철저한 아름다움을 채웠습니다. 그리고 많은 러시아 시인들이 시를 쓰는 원칙을 고수했습니다. 간결하고 세련된 시적 언어의 발전을 촉진한 것은 상징주의였습니다.

시적 작품 "Sonnet to Form"에서 Bryusov는 그의 상징주의 견해를 표현합니다. 시인은시의 주요 아이디어와이 아이디어가 표현되는 형식 사이의 연결을 설정하는 것이 매우 중요하다고 말합니다.

모든 시적 작품의 기본은 작가의 상상력입니다. 그녀는 변덕스럽고 유연하며 통풍이 잘됩니다. 그러나 그럼에도 불구하고 일부 재능 있는 시인들은 여전히 ​​수세기 동안 많은 독자들의 기억 속에 각인될 그러한 시적 작품을 창조하고 있습니다.

특별한 관심과 성실함으로 Bryusov는 영원에 바치는시를 만듭니다. 그의 의견으로는 수십, 수백 개의 운율 작품을 쓸 수 있지만 영원이라는 개념을 그 의미로 번역하지 마십시오. 그러한 작품은 복잡하고 예리해야 하며, 그 텍스트는 모든 독자의 영혼에 감동을 주어야 합니다.

그러한 결론의 결과는 단순한 진실입니다. 시적 작품은 독창성을 가져야하며, 주요 아이디어는 구절의 대사에 미묘하게 짜여져 있습니다. 그들의 형태는 완벽해야 합니다. 그래야만 그러한 문학 작품이 세계적인 명성과 인기를 얻을 수 있습니다.

Valery Bryusov는 그러한 완벽함을 위해 노력했습니다. 그는 자신의 시가 그와 마찬가지로 우아하고 경쾌한 형식을 갖도록 최선을 다했습니다. 시인은 문학 경력이 끝날 때까지시의 형식 개념과 내용 사이의 황금률 인 조화를 찾으려고 노력했습니다. 그의 운율에 있는 모든 단어는 특별한 주의를 기울여 선택되었습니다. 그러한 근면과 재능 덕분에 Valery Bryusov의 각 작품은 진정한 문학적 걸작으로 변했습니다.

소네트 형식에는 미묘한 전원 연결이 있습니다. 분석을 형성하는 Bryusov 소네트. 윤곽과 꽃 냄새 사이에는 미묘하고 강력한 연결이 있습니다. 따라서 다이아몬드는 가장자리 아래에서 살아날 때까지 우리에게 보이지 않습니다. 이 페이지에서는 Valery Bryusov Sonnet to Form 노래 가사와 노래 번역, 비디오 또는 클립을 찾을 수 있습니다. Bryusov Valery Poems 형식의 소네트. 시 V 분석. 미묘한 권력 연결이 있습니다. 발레리 브리소프 소네트(Valery Bryusov SONNET) 제작

그리고 차분한 아름다움의 편지! 독서 국가 Alena Chuvanova는 V의 작품 Sonnet to Form V. Bryusov의 시를 읽습니다. 최고의 시 사이트에서 Valery Bryusov의 시 Sonnet to Form을 읽어보세요. Bryusov의 Sonnet to Form이 귀하에게 유용했습니다. 감사하겠습니다. 따라서 다이아몬드는 가장자리 아래에서 다이아몬드 안에서 생명을 얻게 될 때까지 우리에게 보이지 않습니다. 시적 작품 Sonnet to the form에서 Bryusov는 그의 상징적 견해를 표현합니다. 소네트는 엄격한 운율 체계를 갖춘 14행의 시입니다. 발레리 브리소프 소네트(Valery Bryusov Sonnet) 결성

그는 그것과 소네트의 조화를 좋아할 것입니다. Valery Bryusov 형식의 소네트. Bryusov 소네트가 형성됩니다. Valery Bryusov 형식의 소네트 윤곽선과 꽃 냄새 사이에는 미묘하고 강력한 연결이 있습니다. 따라서 다이아몬드는 가장자리 아래에서 다이아몬드로 살아날 때까지 우리에게 보이지 않습니다. 발레리 브리소프(Valery Bryusov)는 러시아 상징주의의 창시자 중 한 명입니다. 이 형식의 소네트는 1894년에 작성되었습니다. 시인은 둘 사이의 연결을 설정하는 것이 매우 중요하다고 말합니다. 시 B의 예술적 분석

윤곽과 꽃향기 사이. 1895년에 그의 상징주의적 견해를 선언하면서 Valery Bryusov는 그가 전달하려고 시도한 형식의 시 Sonnet을 출판했습니다. Bryusov의 시 Sonnet이 형성됩니다. Valery Bryusov는 러시아 상징주의의 창시자 중 한 명이며 그가 세운 방향입니다. 윤곽과 꽃의 냄새 사이에는 미묘하고 강력한 연결이 있습니다. 따라서 다이아몬드는 가장자리 아래에서 다이아몬드로 살아날 때까지 우리에게 보이지 않습니다. Bryusov의 시 Sonnet을 분석하여 형성합니다.

발레리 브리소프(Valery Bryusov) “소네트를 형성하라”

미묘한 전원 연결이 있습니다
윤곽과 꽃향기 사이
그래서 다이아몬드는 우리에게 보이지 않습니다.
가장자리 아래에는 다이아몬드가 생기지 않습니다.

그래서 환상이 바뀌는 이미지,
하늘의 구름처럼 달리고,
석화된 그들은 수세기 동안 산다
세련되고 완전한 문구로.

그리고 나는 내 모든 꿈이
말씀과 빛에 이르렀으니
우리가 원하는 특성을 찾았습니다.

내 친구가 시인의 책을 잘라서
그는 그와 소네트의 조화를 만끽할 것입니다.
그리고 차분한 아름다움의 편지!

Bryusov의시 "Sonnet to Form"분석

Valery Bryusov는 모든 문학 작품의 형식을 절대적인 수준으로 끌어올리는 운동인 러시아 상징주의의 창시자 중 한 명입니다. 따라서 그의 초기시에서이 시인이 자신이 선택한 문학 방향의 아이디어를 설교하고 겸손한 4 행조차도 그 아름다움에 완전히 있어야한다는 생각을 독자들에게 전달하려고 노력한다는 것은 놀라운 일이 아닙니다.

그러나 형식에 대한 매혹은 상징주의적 견해를 고수한 많은 러시아 시인들의 특징이었습니다. 그리고 이는 더욱 세련되고 간결하며 우아해진 시어의 발전을 위한 훌륭한 인센티브가 되었습니다.

1895년에 Valery Bryusov는 상징주의적 견해를 선언하면서 "Sonnet to Form"이라는 시를 출판했는데, 이 시에서 그는 독자들에게 다음과 같은 내용을 전달하려고 했습니다. 작품의 의미와 이 의미가 표현되는 방식 사이의 연관성이 작품의 인식에 영향을 미칩니다.. 이 연결은 미묘하며, 이를 더 눈에 띄게 만들기 위해 모든 저자는 많은 노력을 기울여야 합니다. 시인은 “그래서 다이아몬드는 그 면 아래에 있는 다이아몬드 속에 생명이 생기기 전까지는 우리에게 보이지 않습니다.”라고 시인은 말합니다. Bryusov에 따르면 모든 작업의 ​​기본은 "하늘의 구름"처럼 바람이 잘 통하고 변하기 쉬운 환상입니다. 그러나 일부는 여전히 독자가 모든 곡선과 변화하는 윤곽을 파악할 수 있는 방식으로 캡처하고 있습니다. 그들은 "정련되고 완전한 문구로 석화되어 수세기 동안 살아 있습니다."

그의 작품에서 영원에 대한 열망은 거의 모든 시인의 특징입니다. 그러나 Bryusov는 이 문제를 특별한 두려움으로 다루었습니다. 저자는 수백 편의 시를 쓸 수 있으며, 그 중 어느 것도 모방과 감탄의 대상이 되지 않을 것이라고 확신했습니다. 단지 시인이 말하고 싶은 것이 정확히 무엇인지 독자들이 결코 이해할 수 없기 때문입니다. 반면에 너무 단순하고 이해하기 쉬운 작품은 거의 모든 사람이 검증의 은사를 가지고 있기 때문에 감탄을 불러 일으키지 않습니다. 결과적으로 Bryusov에 따르면 작품의 이상적인 버전에는 매우 세련되고 완벽한 형태로 표현되는 독창적인 생각이 포함되어야 합니다. 그래야만 세계 문학의 자산이자 발전의 다음 단계가 되는 실제 시가 탄생합니다. 그리고 제작자의 이름은 저자가 모든 측면에서 이상적인 quatrain을 하나만 소유하더라도 황금 글자로 역사에 기록됩니다. 그러한 작품을 만들 수 있는 사람은 극소수에 불과하며, 이와 관련하여 영감은 부차적인 역할을 합니다. 시인은 검증이 완벽한 조화와 결합된 힘든 정신적 작업이라고 확신합니다.

Bryusov 자신이 추구하는 것은 바로 이러한 숙달의 정점이며, 그의 시가 내용이 아름다울 뿐만 아니라 흠잡을 데 없는 형태를 가질 것이라고 꿈꾸는 사람입니다. 그는 모든 독자가 시의 이 두 가지 중요한 구성 요소를 즐길 수 있고 서로 밀접하게 연결되어 있어 상상력이 풍부하고 흥미롭고 유쾌한 아름다움을 지닌 우주에 대한 단일 그림을 만들 수 있기를 꿈꿉니다. Bryusov는 모든 독자가 자신의 시집을 열 때 "소네트의 조화와 차분한 아름다움의 글자를 모두 즐기기"를 원합니다. 그러나 수년에 걸쳐 시인은 자신의 견해를 다소 바꾸어 단어의 힘이 항상 그것이 제시되는 형식에 의존하지 않는다는 것을 확신하게 되었다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 그럼에도 불구하고 Bryusov는 그의 생애가 끝날 때까지 각시에 대한 단어를 특별한주의를 기울여 선택하고 햇빛에 다이아몬드처럼 빛나는 작은 시적 걸작으로 바꾸려고 노력하면서 형식과 내용 사이의 조화를 찾기 위해 노력했습니다.